Come nasce il progetto
Il processo creativo è un viaggio nel viaggio. Da questa dimensione nascono i miei dipinti: non semplici paesaggi, ma il racconto tangibile di un’esperienza sul campo, creati per chi desidera portare nella propria collezione un frammento autentico di questo viaggio. Proporre queste opere significa condividere con collezionisti e appassionati non solo un dipinto, ma la qualità e l’emozione di un istante irripetibile.
L’ispirazione
Tra infiniti paesaggi che si svelano a ogni passo, attendo con pazienza l’attimo perfetto: quella visione capace di racchiudere l’intero viaggio e di prendere vita, carica d’emozione, sulla tela.
L’idea
La fotografia immortalizza l’attimo fuggente, ma è attraverso il colore che prende forma il progetto visivo: prima con schizzi estemporanei sul mio blocco “delle idee”, poi con acquerelli più articolati e curati nei dettagli, pensati per la vendita e la collezione.
La realizzazione
A studio, preparo il supporto con una vernice di fondo finemente carteggiata, realizzo il cielo passando più velature di colore diluito in molta acqua, strato su strato, fino ad ottenere un effetto coprente. Successivamente lavoro con il colore sempre più denso passando dal pennello alla spatola a seconda degli elementi da inserire, lavorando sempre dal fondo al primo piano,tenendo sotto controllo la profondità che desidero imprimere al dipinto…
Terminata l’impostazione di base, copro il dipinto e lo metto da parte per almeno un mese. È un distacco necessario: ho bisogno di guardarlo con sguardo fresco, di lasciarmi guidare dalle emozioni e di metterne alla prova ogni dettaglio. Spesso intervengo ancora su forme e colori, prolungando questa fase anche per molto tempo.
Solo quando ogni tassello trova il suo posto ideale sento che l’opera è davvero finita. A quel punto, e solo allora, arriva la firma.
“Vento in quota” Acrilici su MDF Misure: 120 x 90 cm
